Está aí um épico nacionalista indiano para encher os olhos, sacudir da cadeira pelas sequências de ação e embalar os sentidos não apenas com efeitos especiais que multiplicam a magia como em cenas musicais de brilho e sofisticação. A mais perfeita tradução, portanto, do cinema praticado na Índia, dirigido por um veterano representante da Tollywood, do sul do país, S.S. Rajamouli.
Para compor esta aventura recheada de heroísmo, Rajamouli, também corroteirista, recorre a dois personagens históricos dos anos 1920, Komaram Bheem e Alluri Sitarama Raju, interpretados pelos dois maiores astros indianos, respectivamente N.T. Rama Rao Jr. e Ram Charan. O enredo aproxima os dois heróis do longo processo de independência da Índia diante da Inglaterra por uma inusitada amizade que será, ao longo das pouco mais de 3 horas do filme, desafiada por toda série de contradições. Afinal, Raju é um oficial do exército britânico, encarregado de capturar Bheem, um líder camponês Gondi que está infiltrado com seus companheiros na capital, Nova Délhi, para resgatar uma menina de sua comunidade, Malli (Twinkle Sharma). A garota foi cruelmente arrancada de sua família por um capricho do governador britânico, Scott Buxton (Ray Stevenson, o Volstaag de Thor), e sua mulher, Catherine (Alison Doody, de Indiana Jones e a Última Cruzada).
É nítido que os personagens ingleses serão retratados impiedosamente como cruéis, racistas, metidos ou idiotas, com a honrosa exceção de Jennifer (Olivia Morris), a suave sobrinha do governador.
No mais, o filme desenvolve o entrosamento entre os dois amigos, na primeira parte, unidos para salvar um menino de um incêndio, numa das muitas sequências que proporcionam façanhas voadoras, usando-se cordas, um cavalo e uma moto para resgatar o garoto a partir de uma ponte. Mas quando Raju descobre a verdadeira identidade de Bheem - que usava o nome falso de Akhtar -, abre-se espaço para um conflito com muitos episódios sangrentos, integrados com as cenas musicais que comentam e iluminam as ações de cada um. Entre elas, a sequência da canção Naatu, Naatu, vencedora do Globo de Ouro e indicada ao Oscar da categoria, que retrata os dois amigos numa festa, na mansão do governador, humilhando os muitos convidados britânicos com sua dança regional, forte, máscula e cativante de todas as garotas presentes.
Cada episódio da saga que pontua a trajetória dos dois protagonistas - e Raju também tem sua agenda secreta a desempenhar, apesar de sua filiação ao exército do colonizador - é coreografado com energia, gosto, muitos figurinos e efeitos de CGI que introduzem vários animais selvagens em cena, como tigres, lobos e alces. Mesmo que emprestem uma dimensão de videogame a tudo o que se vê na tela, não se vai ao ponto de retirar a camada de realismo necessária a que os heróis percam sua condição de carne e osso e sua capacidade de sofrer a ponto de derramar seu sangue - e isso não falta na tela.
Reforçando a vulnerabilidade necessária a que o público se identifique com os dois heróis, algumas mulheres entram em auxílio - este é especialmente o caso de Sita (Alia Bhatt), a noiva que espera de Raju o cumprimento de uma promessa que pressupõe, mais do que o casamento, a emancipação política de seu povo.
Fechando o espetáculo, não poderia faltar uma longa sequência musical em que comparece o próprio diretor do filme - o grisalho em cena - e homenageia em fotos figuras políticas de diversas partes da Índia.
Em tempo - o título remete a Revolta, Rebelião, Revolução. E entrega o pacote com recheio de muita aventura e heroísmo.
